“Não aspiramos a ser uma daquelas bandas que soam tal e qual como no disco“

Este Endless Now soa mais “cheio” do que o Nothing Hurts, o vosso primeiro disco. Há mais melodias vocais, o som é mais nítido, e há também imenso overdub de guitarras. Como é que isto resulta, ao vivo?

Quando estávamos no mixing do disco, decidimos convidar o nosso amigo Nathan para tocar connosco em concertos. É um bom amigo e as músicas precisavam de mais guitarras. Resultou muito bem e gostamos de ir trocando as coisas, por isso agradou-nos a ideia de mudar a dinâmica ao vivo. Não aspiramos a ser uma daquelas bandas que soam tal e qual como no disco, nunca gosto disso, mas ter o Nathan a bordo muda mesmo o som no geral. É bom tê-lo por perto, e além disso as novas canções têm mais camadas de guitarra com que podemos brincar.

"Partilhar experiências é o que faz com que valha tudo a pena"

Parece que exigiram imenso de vocês mesmos neste disco, que em alturas soa bastante ambicioso. Sempre foi assim? Quando começaram, já estavam a apontar para as estrelas, tentando ser a melhor banda possível, levando tudo isto muito a sério? Ou isso só começou a mudar com a excelente recepção que o Nothing Hurts teve?

Quando começámos, estávamos todos em bandas diferentes. O John e o Kev estavam nos Pre, e eu estava nos Bullet Union. Sempre soubemos que tínhamos de fazer uma banda juntos, era mais uma questão de quando é que teríamos tempo para o fazer. Falámos muito sobre isso, mas nunca discutimos propriamente sobre “apontar para as estrelas”… Sempre tivemos um plano, e ainda temos, que é o de nos divertirmos e documentarmos o que fazemos. A dinâmica duma banda muda, tal como qualquer relação, por isso foi bom fazer o Endless Now de forma diferente que o primeiro disco. O John escreveu algumas excelentes canções e gostámos de trabalhar nelas juntos e em pensar no disco numa coisa real, com dois lados.

Ganharam imensas experiências ao longo destes últimos três anos, imagino… e passaram também imenso tempo juntos, em digressão. Isso aproximou-vos?

Partilhar essas experiências é o que faz com que valha tudo a pena. A maior parte do tempo que passamos juntos é positivo. Com sorte, um dia quando formos velhos vamos poder sentar-nos e falar daquela vez em que fiquei preso num autocarro escolar no México, daquela vez em que o John se trancou numa casa-de-banho na Noruega, ou daquela vez em que o Kev quase foi atropelado no Texas por um burrito voador. [risos]

"A coisa mais overwhelming foi descobrir que o Michael Jackson morreu no dia em que assinámos contrato [com a Sub Pop]"

Aconteceu tudo muito rápido: assinar com a Sub Pop, ir em digressão, ter todo o hype… Isso nunca se tornou um bocado overwhelming?

De certa forma, isso com a Sub Pop foi um grande alívio, porque não só era uma editora que adorávamos, mas também significava que podíamos ter menos cuidado com o que fazíamos. Até à altura em que eles falaram connosco, tínhamos sempre muito cuidado em só fazer certas coisas. Tratámos o contrato com a Sub Pop como se fosse um novo Capítulo. Eles são incríveis e, historicamente, significou muito para nós, para nos fazer crescer. A coisa mais overwhelming de tudo isso foi descobrir que o Michael Jackson morreu no dia em que assinámos contrato, não sabíamos como nos devíamos sentir.

Como é que arranjaram tempo para fazer o disco, durante a digressão? Foi antes ou depois das viagens todas?

O John deu-nos algumas canções óprimas e, pelo que sei, foram todas escritas depois de termos terminado uma longa viagem. Algumas das canções já existiam há imenso tempo: Carrying, Can’t Dream, Tame the Sun e Before it’s Gone…

O disco foi produzido pelo John Agnello. Que tipo de impacto teve ele?

Ele teve um papel muito importante, foi a primeira vez que tivemos um “produtor”, imagino eu. O John é óptimo, esforçou-se mesmo muito e tivemos de fazer longas noitadas para acabar tudo a tempo. Acho que foi bom o facto de termos de nos desenvelhecilhar desta vez, e acho que capturámos essa energia. Não consigo dar elogios suficientes ao John Agnello.

Gravaram o disco numa igreja enorme, em Woodstock. Gostaram de estar fora de Londres enquanto trabalhavam no disco novo?

Adorámos! Adoro Londres, mas foi incrível estar numa igreja lindíssima rodeada de neve e discos platina B52. A sanduíche mais perto estava a 45 minutos de distância a pé, por isso simplesmente trabalhámos sem parar. O John Agnello é que teve a ideia de ir para lá.

Li algures que são mais populares nos EUA que no Reino Unido, o que é bastante curioso tendo em conta que são de Londres. É mesmo assim? 

Tenta dizer isso a Santa Ana, na Califórnia [risos].